El mitjà videogràfic

Exemple de producte videogràfic: Una excel.lent historieta animada.

L'obra gràfica, pictòrica o fotogràfica es troba amb limitacions evidents quan tracta de representar el moviment i la durada de les coses, els esdeveniments i les situacions reals o imaginades. Les mateixes limitacions sorgeixen quan tracta de capturar l'instant fugisser, el moment exacte i sobtat en què passa alguna cosa interessant davant nostre. L'art ha cercat des de sempre la manera de poder superar aquestes limitacions, i ho ha aconseguit, en part, a través de l'elaboració de solucions molt creatives: l'execució gestual, la repetició rítmica de formes, la superposició de plans, l'extensió de la pintura i del suport, la seqüenciació d'imatges fixes... Però no ha estat fins que la tecnologia i els avenços científics no han permés de treballar amb un seguit d'imatges fixes i seqüenciades de manera contínua (els fotogrames en un film) que l'art ha conquerit del tot aquesta dimensió del moviment i de la durada temporal de les coses, representades en l'obra visual narrativa.

Les històries il·lustrades, les tires dibuixades a la premsa impresa, el còmic, són precursors directes dels "storyboard" que s'utilitzen al cinema o, més actualment, al mitjà videogràfic.

El guió il·lustrat o "storyboard" exposa visualment i amb acompanyament molt breu de redacció escrita el contingut i l'argument de cada escena important d'un producte cinematogràfic, televisiu o videogràfic.

Qualsevol producte videogràfic animat, tant si parteix d'un video pròpiament dit, d'una animació de tipus "Flash", d'un producte amb "Stop Motion", amb Scratch o amb qualsevol altre aplicació similar, necessita d'aquest mínim treball previ de disseny i plasmació d'idees en un guió gràfic. El guió gràfic és l'esbós d'aquest tipus d'obra visual.

Exemples d'animacions senzilles.

Exemple senzill creat amb l'app FlipaClip

Exemple senzill creat amb PIC-PAC

Escena realitzada amb FlipaClip

Aplicacions d'edició i creació videogràfica i d'STOP MOTION pel telèfon mòbil.

https://youtu.be/-PcDoL34Bkg

https://youtu.be/C4QCY8K1RJI

https://youtu.be/WWPsW_1CA10

https://youtu.be/7AiEsiEoBq8

https://youtu.be/Igtugy53VoU

https://youtu.be/YtmK-rCl0_w

https://youtu.be/-MaWyyySj00

https://youtu.be/w3t7D4aWfQQ

Edició de vídeo amb Movie Maker i amb Kinemaster

Saber editar petits vídeos ens reulta imprescindible si volem estar al dia de les noves tendències de comunicació a través de les xarxes socials  (twitter, instagram, whatsapp...)  perquè cada cop ens relacionam i ens expressem de manera més visual pels canals que ens ofereix la xarxa actual d'internet.

Aquí s'expliquen dues eines d'edició de vídeo que ens poden ajudar a obtenir unes produccions visuals i multimèdia ben atractives, alhora que ens exercitem en la nostra creativitat i imaginació.

En primer lloc us presentem Windows Movie Maker:

Tutorial windows movie maker from binitue


I aquí us presentem Kinemaster una aplicació ideal per a treballar amb el mòbil:

Movie Maker: Edició de vídeo (tutorial)

Movie Maker és una eina d'edició de vídeos que podem trobar per defecte en qualsevol ordinador que incorpori el sistema Windows original de Microsoft.
Amb aquest programa podem realitzar les operacions bàsiques més importants per a aconseguir produir vídeos no professionals de molt bona qualitat,  amb multitud d'efectes i possibilitats i amb totes les característiques que ens convé treballar des del punt de vista de la nostra assignatura d'EViP.

En el següent tutorial en vídeo de YouTube s'explica de manera bastant clara i completa com funciona Movie Maker:

Ina Fiebig: una il·lustradora finlandesa treballant a casa nostra.

Ina Fiebig, és una il·lustradora i dissenyadora gràfica nascuda a alemanya que col·labora habitualment amb l'agència de publicitat finlandesa Write This Down.  Al llarg de la seva carrera, Ina Fiebig ha treballat en diversos projectes de difussió gràfica i multimèdia per diferentes ciutats d'Europa.  A Catalunya ha creat forces il·lustracions per cartells,  editorials,  exposicions i per altres esdeveniments, fent servir un llenguatge molt simple i alhora molt atractiu visualment per a expresar missatges de manera molt propera.

Cartell per a campanya ciutadana a Barcelona, posant de manifest la vida dels balcons dels edificis.

L'artista desenvolupa també una important tasca creativa en format de vídeo, barrejant-hi tècniques d'animació i Stop Motion.

Video promocional del Parc de Collserola per a les exposicions permanents del Centre de Recursos.

Teixó - Ina Fiebig

Tardor- Ina Fiebig.

Dintre de la diversitat de mitjans que utilitza, la simplicitat del dibuix,  la frescor i claredat de les imatges, juntament amb l'ús del monocromatisme i de les games suaus de color,  són característiques de la seva manera de treballar.

Ina Fiebig - Sport Guide Barcelona

                                                              Treball en Stop Motion

La retòrica visual -I: La personificació

La retòrica visual podria definir-se com:  la capacitat que té la imatge de transmetre significats o sentits figurats diferents del seu sentit ordinari o directe, així com missatges ben concrets, a partir dels elements que es mostren i de la manera de presentar-los.   

La "personificació" és un d'aquests recursos que fan servir habitualment els creadors de productes visuals per a transmetre idees i sensacions concretes.  Es tracta d'atorgar a objectes inanimats o a animals tot de valors propis de les persones o dels éssers animats. 

Vegem-ne alguns exemples i mirem de fer-nos les preguntes següents:

1. Quin element assumeix una "personificació" en aquesta obra?
2. Quina diferència (o relació) hi ha entre les característiques de l'element real que coneixem i l'element "personificat" que apareix aqui?
3. Perquè ha escollit l'autor aquest element concret per a fer aquesta personificació?
4. Quin sentit figurat (idees o sensacions) se'ns volen transmetre?
5. Pensem que el resultat produeix una comunicació eficaç del missatge que hom vol transmetre? 

Anunci de la propera retransmissió d'un gran esdeveniment esportiu en una cadena de televisió:




Curtmetratge d'animació realitzat per Pixar:




Anunci publicitari d'una marca de beguda comercial:


Guinness Cloud - Made Of More from lestoy on Vimeo.

Curtmetratges

A l'escola hi venim per a ser feliços

En el documental "Pensant en els altres"  (originàriament "Children full of life",  de Noboru Kaetsu) se'ns mostra una classe de nens i nenes japonesos conduïda pel professor Toshiro Kanamori, a Kanazawa,  un poblet del Japó.  La relació que s'estableix entre el mestre i els seus alumnes,  i l'enfocament de l'activitat docent en aquesta classe ens planteja una interessantíssima font de reflexió que cal analitzar detingudament.

Van Eyck : El matrimoni Arnolfini.

Jumbo Wild: El moviment contra la urbanització d'un territori natural a Estats Units.

Jumbo Wild: The Movement from Patagonia on Vimeo.

Valorar el Modernisme: La Casa Milà i la Casa Batlló.

Casa Milà:

Casa Batlló:




 

Treballs audiovisuals experimentals presentats a festivals de cinema: Saray Blades.

Una infinitat de festivals de cinema internacionals projecten els treballs de joves creadors i artistes independents conemporanis.  Al darrer certàmen del Seattle Transmedia and Independent Film Festival  (STIFF 2016), un dels centenars d'events cinematogràfics que es poden seguir cada any als EEUU,  hi va haver una guanyadora del País Basc,  Saray Blades, il.lustradora, artista audiovisual i creadora multimedia, que va convéncer al públic i al jurat amb el seu curt video referit al món de la moda.



Tendercore from Saray Blades on Vimeo.


Un altre dels curts experimentals que es van projectar en aquest festival va estar de producció pròpia:



INSIDE OUT - DE DINTRE A FORA (Viatge en tren) from Xavier Bentue on Vimeo.

L'eina de dibuix interactiva Mongge, per a traçats geomètrics.

A la pàgina d'internet Mongge.com podem trobar una interessantíssima eina de dibuix tècnic força adient per a estudiants,  ideal per començar a familiaritzar-nos amb l'us dels recursos informàtics per a solucionar els traçats de la geometria.

A Youtube podem trobar també alguns videotutorials que ens expliquen com utilitzar aquesta eina,  com per exemple aquests penjats a la xarxa per José María reyes:

El problema de l'addicció a les pantalles dels utensilis tecnològics

Una escola de "skate".

A traves de la iniciativa Kickstarter uns joves estan creant una escola per a introduir els nens en la pràctica de l'skateboarding.  Veieu el video de promoció.

Dibuixar en perspectiva: idees suggeridores.

En aquests dos videos podeu observar dues maneres ben diferents d'aprofitar els coneixements de dibuix tècnic sobre la perspectiva per a crear obres molt suggeridores:

L'estudi Ghibli: un lloc d'honor dins el món de l'animació i un referent pels creadors actuals.

Hayao Miyazaki és un dels noms propis fonamentals en el món de l'animació japonesa.  Va estar fundador de l'estudi Ghibli  (una llegenda dintre el món de l'animació),  juntament amb Isao Takahata. D'aquests creadors van sorgir sèries mítiques tan conegudes com Heidi o Marco, o  obres més recents com "La princesa Mononoke" o "Quan Marnie estaba aquí".

Vegeu alguns exemples del seu tribal:





SUNDAY SHORTS #16: Giant God Warrior Appears in Tokyo from MONOLITH MAGAZINE on Vimeo.





 I vegeu alguns altres exemples de dibuixos animats que s'han recolzat en la tradició de l'estudi Ghibli per a crear les seves noves propostes:


Celles et Ceux des Cimes et Cieux from Gwenn GERMAIN on Vimeo.



Makoto Shinkai ha estat considerat el nou Miyazaki per molta de la crítica especialitzada en el món de l'animació.  Aquesta pel·lícula  "5 centímetres per segon" és una de les seves obres mestres.  El film narra la història d'en Tohno Takaki i la seva relació amb una amiga de la infantesa de qui s'ha de separar per culpa d'un trasllat d'institut. En un entorn ple de sentiment, Makoto Shinkai ens mostra una història que ben bé podria ser real (CatSub.net ).  Aquí la podeu veure sencera.

Roger Dean: De la il·lustració a l'art fantàstic.

Roger Dean neix a Anglaterra al 1944.  És un artista i dissenyador internacionalment reconegut per les seves il·lustracions de cobertes d’ LP’s de grups mítics dels anys 70's i 80's com la banda de rock sinfònic Yes o la formació de músics africans Osibisa, així com per la revolucionària empresa editorial  “Paper Tiger” i pel seu treball en Eco-arquitectura.  També ha esdevingut un referent pel seu treball com a dissenyador en l’empresa de jocs digitals  “Psygnosis”,  on crea el fantàstic  "Dragon's Dream".

El circ de les papellones

Cal que tots ens mirem aquesta petita història i ja està...

El videoclip musical

Diu el diccionari de la llengua catalana que un videoclip  és un curtmetratge filmat en vídeo que il·lustra una composició musical.  Des de fa més de cinc dècades l'evolució del mercat discogràfic ha anat generant un volum cada cop més gran d'aquest tipus de producte visual,  fins el punt que avui en dia es considera gairebé imprescindible que el llençament de nous temes per part de músics i cantants reconeguts vagi acompanyat d'una posada en imatge ben acurada en aquest format.  

El videoclip pot ser una obra tant senzilla i directa com la pròpia filmació dels artistes en escena,  com és el cas de l'exemple que us posem a continuació  (una reunió de músics de smooth-jazz amb vocalistes  soul  de primer nivell)  

Altres vegades el videoclip és una obra de creació personal, completa i sofisticada, filmada per veritables artistes d'aquest gènere,  com es demostra en moltes de les produccions de la cantant islandesa Björk  (una gran i polifacètica artista ella mateixa): 







I fins i tot hi ha joves talents de la creació multimèdia que dediquen una part del seu treball a l'elaboració de videoclips artístics,  com aquest clàssic del gran Alexander Chen:

Dibuixar amb la veu?

Potser és una idea estranya, però hi ha algunes aplicacions que poden servir per a experimentar amb la veu com a font de dibuix.  Una d'elles es pot trobar a la fantastica pàgina de Ze's page www.zefrank.com  L'he localitzada en una altra pàgina molt interessant, plena d'enllaços a recursos molt útils anomenada   COOLTOOLSFORSCHOOLS.

Aquí teniu un parell d'exemples del tipus de "dibuixos" que s'obtenen:

També he trobat aquest video, ...el món està ple d'artistes amb idees de "freaky"...