Homotècia

Aqui hi ha un interactiu molt interessant que il·lustra el producte dels diversos tipus d'homotècia aplicats a un polígon qualsevol.  Tant el polígon com el centre d'homotècia o la variable de K poden editar-se i modificar-se a voluntat.  Proveu-ho vosaltres mateixos.  L'original, creat per Felipe del Castillo així com molts altres exemples de traçats de geometria els podeu trobar a Geogebra (https://tube.geogebra.org) .

Esta obra de Felipe de J Castillo está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional.

Crear a l'entorn del món de la tipografia.

Cyrus Higsmith és un dissenyador gràfic que s'ha centrat i ha destacat sobretot en el món de la tipografia (el disseny,  composició i impressió de textots amb "tipus" -lletres- mòbils).  En el següent video ens mostra alguns dels seus quaderns de l'època d'estudi i ens parla de la vinculació entre aquesta disciplina i el dibuix.  Ens ha semblat interessant tant una cosa com l'altra.





Integrant de la companyia americana Font Bureau Inc. ,  dedicada a la creació de noves tipografies per mitjans digitals,  Cyrus Higsmith, al costat d'altres importants dissenyadors,  elabora treballs tant suggerents com aquests:

Vegeu com les lletres, el color i la retícula tipogràfica s'insereix també en aquest treball de video:

L'art del carrer: el grafit.

Creixent als marges de la cultura tradicionalment reconeguda,  les arts del carrer  (street art)  han acabat produint formes d'expressió populars tan poderoses com el hip-hop  o com els "graffiti"  (en català, grafits) que provoquen tanta controvèrsia als nostres espais públics.
Aquesta presentació ens permet acostar-nos una mica més al món del graffiti,  des d'un enfocament directe i neutral.





Hi ha artistes molt reconeguts actualment dintre del món del graffiti,  com és el cas de l'anomenat Banksi:

Noves vies comercials que aprofiten les competències de l'àmbit artístic.

El present de la creació artística ha d'anar obrint noves vies per a fer possible de supervivència de les disciplines i l'ofici d'aquells que es dediquen encara a aquesta vella  indústria cultural .   Més enllà del paper de pintors,  escultors i artistes reconeguts de tota mena,  en la societat tecnològica d'avui s'amplia cada cop més la dimensió visual (i plurisensorial) d'aquesta expressió de la cultura col·lectiva.  Les experiències mediatitzades per multitud d'aplicacions simultànies de la tecnologia  (efectes lumínics, efectes de so, grabacions, imatges projectades, imatges virtuals, efectes escenogràfics, estímuls sensorials diversos...)  guayen terreny cada dia,  tant en popularitat i en número d'adeptes com en reconeixement institucional i comercial.  Els nous artistes d'avui troben la seva raó de ser en nous aparadors,  allunyats moltes vegades dels centres convencionals dedicats a l'exposició de l'art:   Canals d'internet, events musicals,  celebracions multitudinàries, festivals a l'aire lliure,  dissenys per a pantalla, imatges editades i twitejades, espectacles hibrids de molt variable format,...

Aqui teniu uns exemples actuals d'iniciatives comercials vinculades molt directament a aquests tipus de nova creativitat.

 


 

Rhode Island School of Design.

Si teniu temps,  entreu a internet i feu una ullada a l'escola de Disseny de Rhode Island,  dirigida actualment per John Maeda.  Segurament alguns dels millors dissenyadors del futur sortiràn d'aquest centre educatiu del petit estat nordamericà de Rhode Island.
John Maeda està considerat un dels dissenyadors més importants del moment, sobretot en l'entorn de les noves tecnologies i el disseny digital.  Provinent del MIT Media Lab de Massachussets,  el seu treball ha estat divulgat sobretot a través dels seus llibres i en conferències arreu del món.

L'escriptura cal·ligràfica com a art visual: El Seed.

En aquell valor que tots hem hagut de reconèixer algun cop   -quan hem conegut algú que feia "bona lletra" en escriure-   radica un dels objectius principals de l'art de la cal·ligrafia.  Quan ja no solament el missatge que transmet l'escriptura sinó què també la seva bellesa formal i poètica prenen un clar protagonisme,  el fet d'escriure esdevé una tècnica més en la producció artística i visual del nostre món,  i així ha estat des de l'inici dels temps.

Utilitzar la lletra, la paraula, en la creació d'imatges pot constituir el tema fonamental d'un tipus d'obres que van des de les cal·ligrafies orientals als nostres graffitis d'avui.

 

Roger Olmos: l'art de la de la il·lustració.

Roger Olmos  és un dels millors il·lustradors d'aquest país.  Els seus treballs combinen un domini extraordinari de les arts del dibuix amb una creativitat i una sensibilitat sorprenents.  Us recomenem que no deixeu de veure la seva obra.   Actualment,  Roger Olmos ensenya il.lustració a l'Escola de la Dona de Barcelona.